香港被譽為東方之珠，而香港電影則是這顆明珠的一道璀璨光芒。作為華語電影的重鎮(zhèn)，香港電影已經(jīng)有了一百多年的歷史積淀，很多經(jīng)典橋段我們都耳熟能詳。但90年代末，香港電影業(yè)經(jīng)歷了前所未有的滑坡，電影的產(chǎn)量銳減，電影院紛紛關(guān)門。20年過去了，香港電影的現(xiàn)狀如何呢？

2016年的內(nèi)地電影市場上，內(nèi)地與香港合拍片的成績引人矚目。其中，香港導(dǎo)演周星馳執(zhí)導(dǎo)的《美人魚》收獲33.9億元，是2016年內(nèi)地電影票房第一名；香港導(dǎo)演林超賢執(zhí)導(dǎo)的主旋律影片《湄公河行動》收獲了11.8億票房，刷新了內(nèi)地主旋律電影的歷史紀(jì)錄。此外，《盜墓筆記》、《絕地逃亡》、《葉問3》等合拍片也取得了耀眼的成績。

今天的華語電影正處在蓬勃邁進(jìn)的好時段。而回望20年前，香港回歸前后，香港電影正經(jīng)歷嚴(yán)重的低潮期。1996年，臺灣放開了好萊塢電影的配額限制，使香港電影面臨前所未有的嚴(yán)峻形勢；海外市場的萎縮，更使香港電影受到沉重打擊。

東南亞金融危機后，為了支持香港發(fā)展，內(nèi)地與香港開始研究“建立更緊密經(jīng)貿(mào)關(guān)系的安排”，也就是后來被稱為CEPA的協(xié)議。作為香港著名的資深電影人，吳思遠(yuǎn)先生對那段歷史記憶猶新。

CEPA的簽署為香港電影和香港優(yōu)秀的電影創(chuàng)作人員打開了內(nèi)地市場的大門。在那之后，香港與內(nèi)地合作拍攝的電影可以享受到國產(chǎn)片的待遇；香港電影不再列入進(jìn)口電影范疇；合拍電影和香港電影的粵語版可以在廣東地區(qū)公映；香港商人還可以在內(nèi)地投資建設(shè)電影院……種種優(yōu)惠措施使香港電影業(yè)迎來新的轉(zhuǎn)機。

站在旺角的街頭會讓人情不自禁地想起香港電影中的某個場景。旺角位于九龍半島西部，不同于香港島的“摩登”，這里至今還是彌漫一種濃濃的老香港的味道，密布的舊樓、狹窄的街道，不論白天黑夜，一樣的喧鬧，很多港片的愛恨情仇都是發(fā)生在這里。不管是拍市井生活還是黑幫廝殺，香港導(dǎo)演以前似乎特別喜歡用旺角作為背景，回歸之后情況有了變化，旺角出現(xiàn)在鏡頭里的頻率少了很多，香港電影的取景和題材越來越廣，對香港電影人來說，北上，一片廣闊的天地在等待他們。

作為香港著名的動作片導(dǎo)演，林超賢過去拍攝的動作電影大多是警匪題材或黑幫題材。

2016年，林超賢執(zhí)導(dǎo)的電影《湄公河行動》上映，從題材上看，這是一部標(biāo)準(zhǔn)的主旋律題材影片。劇情根據(jù)真實事件改編，再現(xiàn)了2011年湄公河事件中，從中國船員慘死，到公安人員跨國追擊，直至罪犯伏法、同胞沉冤昭雪的驚險過程。

香港導(dǎo)演林超賢為這部主旋律影片注入了商業(yè)片的元素，而案件本身的宏大背景也激發(fā)了整個電影團(tuán)隊的創(chuàng)作熱情。

2016年的國慶檔，這部電影在排片并不占優(yōu)勢的情況下，硬是靠著口口相傳的良好口碑，一步步攀上了票房冠軍的寶座，并最終斬獲了將近12億的票房。

記者采訪之際，林超賢的另一部電影正在拍攝中。和《湄公河行動》一樣，《紅海行動》也是根據(jù)真實事件改編，講述的是中國海軍在索馬里反恐和也門撤僑中的故事。

在一個中國的大背景下，香港導(dǎo)演得以接觸并運作宏大主題的動作影片；同時，內(nèi)地經(jīng)濟、社會快速發(fā)展和變化也為文藝電影提供了源源不絕的創(chuàng)作源泉。

2014年，香港導(dǎo)演陳可辛的電影《親愛的》在內(nèi)地上映，這是一部講述打拐過程中法律、倫理與人性相糾葛的影片。單從題材上看，似乎屬于比較小眾的文藝電影，但最終這部電影卻在內(nèi)地收獲3.44億票房，以及中國電影華表獎、香港電影金像獎等眾多獎項。

憑借當(dāng)年的歌舞片《如果愛》，陳可辛成功進(jìn)入內(nèi)地，這幾年他先后拍攝、監(jiān)制了《中國合伙人》、《親愛的》、《七月與安生》等多部具有影響力的電影。從題材上看，他的電影一部比一部更接地氣。而在陳可辛看來，內(nèi)地的創(chuàng)作空間其實更為廣闊。

香港電影人的專業(yè)和創(chuàng)意也為內(nèi)地電影注入了新鮮的元素，助推了內(nèi)地電影的發(fā)展。

香港金像獎是華語影壇每年的一大盛事，今年已經(jīng)是第36屆了。手托星球、身圍膠片的女神造型就是金像獎的標(biāo)志，叫星光榮耀。隨著合拍片的增加，捧走這個獎座或者被提名的內(nèi)地電影人越來越多，而相應(yīng)地，也有很多香港影人在內(nèi)地電影節(jié)上獲獎。兩地影人的攜手合作不僅為彼此創(chuàng)造了更多的機會，也讓華語電影市場出現(xiàn)了前所未有的繁榮。

隨著香港、內(nèi)地電影人的交往、交流日益加深，近幾年，有電影人提出“大中華”電影的概念。提出在保護(hù)香港本土電影發(fā)展的同時，共同推進(jìn)中國文化產(chǎn)品的發(fā)展和進(jìn)步。

剛剛過去的2016年被一些電影人看作是內(nèi)地與香港合拍片的爆發(fā)之年，無論從影片的數(shù)量、類型的多樣、還是票房的增長來看都是可圈可點。回歸20年，香港與內(nèi)地，界限不斷破除，文化日益交融，這些都為電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展搭建了良好的平臺。而在此基礎(chǔ)上，人們也自然會對華語電影寄予更高的期望。

采訪中，很多香港電影人都提到，現(xiàn)在正是中國電影業(yè)最好的時候。13億人口的龐大市場，飛速發(fā)展的電影工業(yè)，社會變革中的碰撞出的各種題材……電影人有機會不斷去嘗試、去進(jìn)取。香港電影正不斷突破過去的界限，一步步走出旺角，走出香港，走向更廣闊的天地。

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